ËvoluPlay

C’est l’agence d’architecture MAPS Architecture qui m’a mis en contact avec ce projet, à l’automne 2025. Le concept posé par les fondateurs, Sandy et Kévin, était simple : un lieu chaleureux et soigné où jouer et boire un verre.

Le brief était clair sur le piège à éviter : l’esthétique habituelle des salles d’arcade, néons clignotants et couleurs criardes. Ils voulaient au contraire un lieu cosy, éclairage chaud, des jeux de lumière, des matériaux nobles avec du bois et du végétal, et une palette franche et contrastée (terracotta, vert profond, noir, néon chaud, miroirs).

Concept

Le brief m’a immédiatement évoqué l’Art Nouveau, un mouvement que j’affectionne déjà et qui prouve qu’une stylisation forte peut vieillir sans se démoder.

J’ai partagé cette première direction avec l’équipe d’architecture, tout aussi emballée que moi par l’idée de pousser l’Art Nouveau vers l’architecture et le néon. Ensemble, on a trouvé le nom pour la présentation client : “Néon Art Nouveau.” En parallèle, j’ai aussi maquetté une alternative, un style “Biophilique” plus dans l’air du temps.

À la première présentation, Sandy et Kévin ont tout de suite adopté ce style Néon Art Nouveau. L’alternative a à peine retenu leur attention. J’ai rarement vu une direction créative coller aussi précisément à la vision d’un client dès le départ : une excellente base pour commencer ce projet !

Création du logo

Le brief pour le logo posait trois besoins précis côté client :

• le slogan écrit à l’intérieur, “Le plaisir de jouer, l’art de trinquer”
• mettre en valeur le tréma sur le premier Ë de ËvoluPlay
• une préférence pour un texte en italique

Comme d’habitude, j’ai travaillé en entonnoir : deux ou trois directions, plusieurs variantes pour chacune, brutes et non abouties, sans en privilégier aucune dès le départ. Le seul objectif à ce stade est de repérer dans quelle direction le client veut aller.

L’italique n’a pas survécu face aux versions droites : le client l’a laissé tomber en voyant les deux côte à côte. Ils ont vite eu une préférée, celle sur laquelle j’ai commencé à me concentrer :

Ce ping-pong créatif était passionnant, et il en est sorti deux changements.

1. Un changement légal. Connaissant les contraintes de la loi Évin sur la publicité pour l’alcool, j’ai signalé que le slogan et le verre à cocktail risquaient de finir sur une signalétique visible du public, ce que la loi interdit puisqu’il s’agit alors de promotion de l’alcool. C’était le bon moment pour corriger le tir, avant la validation et les déclinaisons. Sandy et Kévin ont changé la baseline en un très joli “Le plaisir de jouer, l’art de se retrouver.”

2. Un changement de design. Au fil des échanges, le motif du verre à cocktail dans le logotype a évolué vers un monogramme, E + P, pensé comme un portail, un pont, une pause. Il est devenu l’icône qui ancre tout le système.

Après une nouvelle proposition et un dernier échange créatif, le logo a pris sa forme définitive.

Illustrations

Une fois la forme du logo validée, l’étape suivante consistait à construire tout un jeu d’illustrations, une par salle d’activité. Ainsi, chaque partie de la marque disposait d’assez de matière visuelle : que ce soit la signalétique, le design du bar, les affiches, les icônes web… Ma règle : si je trouve de l’inspiration pour la signalétique des toilettes, et si le résultat tient la !

J’ai proposé trois sous-directions pour unifier la composition des visuels : cartes de tarot, affiches et vitraux.

La végétale a été retenue et le style vitrail est devenu le favori. Premiers dessins, inspirés et composés à partir d’un mélange de mes propres illustrations, et de sources libres de droits, CC0.

Mise en couleur avec le nouveau modèle chromatique validé :

Pour chaque illustration (bar, karaoké, arcade, flipper, basket, toilettes), l’objectif était une narration cohérente dans un style Art Nouveau : retrouver la sensation d’un écran de sélection de niveau dans un jeu vidéo, mais rendu comme un vitrail.

À partir de là, l’identité a continué de se construire : affiches, icônes, signalétique et les premiers rendus “master” pour le print et le web, toujours avec le même objectif d’une direction artistique cohérente sur tous les supports.

Webdesign

Pour ce projet, je voulais me concentrer sur la direction artistique et le design plutôt que sur l’intégration web. J’ai rejoint l’année dernière un collectif créatif français nommé SuperPartant, ce qui tombait à pic pour mettre Sandy et Kévin en contact avec Intro, un studio créatif du Havre, également membre du collectif. C’est eux qui gèrent evoluplay.fr ; le design montré ici est ma maquette.

Réseaux sociaux

J’ai fourni un kit réseaux sociaux : photo de profil, bannière et cadre pour reels.

3D Arch Viz

En bonus, j’ai donné un coup de main côté architecture avec MAPS Architecture. Leurs exports Revit vers FBX sont un plaisir à recevoir et facilitent beaucoup la visualisation de l’espace. C’était une bonne occasion d’utiliser des outils que j’aime mais que je ne pratique pas souvent pour du travail purement graphique : Blender et Twinmotion pour les aperçus 3D.

FBX exporté de Revit importé sur Blender, pour correction et dépliage UV ensuite j’ai adapté mon design directement sous Illustrator ; import du FBX dans Twinmotion, matériau basique texturé et rendu dans Twinmotion, matériau et texture personnalisés sous Blender, réimportés dans Twinmotion :

Épilogue

Je suis sincèrement reconnaissant pour ce projet. Je l’ai vécu comme un projet idéal. Et pour moi, toute direction artistique devrait suivre ce schéma : un ping-pong créatif entre les besoins/les retours du client, et mes compétences créatives et techniques. Ce projet réunit une bonne partie de ce que j’ai appris en plus de 20 ans d’expérience : travail de concept, 2D, design print, design web, 3D et les compétences relationnelles que j’ai affinées au fil du temps.

Un grand merci à Sandy et Kévin pour votre confiance, votre gentillesse, votre communication, nos appels Google Meet coincés entre les horaires français et japonais. Merci pour vos idées, pour ce projet et pour une aventure créative vraiment singulière. Merci aussi à toutes les personnes qui ont travaillé sur le projet ËvoluPlay ; voir le résultat prendre vie pendant l’appel vidéo, c’était magique.

Merci en particulier à l’agence Intro pour l’intégration et la maintenance du site, et pour tous nos échanges. Et merci également à l’équipe de MAPS Architecture pour l’introduction au projet, nos discussions, la réflexion créative approfondie, les précieux fichiers FBX Revit et leur travail sur l’architecture (j’adore ce bar).

Voir un projet rester aussi fidèle à l’intention créative d’origine, avec un client satisfait au bout, reste la meilleure récompense possible. Prochaine étape, si je peux repasser par la France pour ça : un voyage aux portes de Saint-Étienne pour photographier le lieu réel.